Professor - artista: formação de professores no ensino superior

Conteúdo do artigo principal

Henry Wilson León Calderón
Egnan Yesid Álvarez Cruz

Resumo

Este artigo baseia-se na pesquisa realizada em 2015 na cidade de Bogotá com 33 egressos do Bacharelado em Dança e Teatro, nas rotas seguidas em três categorias: Experiência Pedagógica, Produção Artística e Gestão Cultural, levando em consideração tem um período de 30 anos (1984 - 2014). Nele existem elementos comuns que revelam um tema emergente: a dualidade Professor-Artista, fundamental para a formação dos egressos do ensino de arte no ensino superior, uma vez que é um aspecto relevante na definição ou revisão a estrutura curricular durante esse tipo de treinamento. O ensino e a produção artísticos são atividades complementares e não contraditórias na educação e no contexto artístico. Tratase de uma pesquisa qualitativa etnográfica, cuja fonte de informação vem das entrevistas semiestruturadas realizadas com os graduados em 2015, aplicando a análise do discurso Van Dijk (1999) e a observação de um local de a experiência estética compartilhada, proposta por Farina (2006), uma vez que os pesquisadores
ABSTRACT
SUMÁRIO
El presente artículo toma como base la investigación realizada en el año 2015 en la ciudad de Bogotá con 33 egresados y graduados de la Licenciatura en Danza y Teatro, sobre las rutas seguidas en tres categorías: Experiencia Pedagógicas, Producción Artísticas y Gestión Cultural, teniendo en cuenta un periodo de 30 años (1984 – 2014). En ella se encuentran elementos comunes que develan un tema que resultó emergente: la dualidad Docente – Artista, lo que es fundamental para la formación de Licenciados en Educación Artística en la Educación Superior, toda vez que es un aspecto relevante al momento de definir o revisar la estructura curricular durante este tipo de formación. Enseñanza y producción artística son actividades complementarias y no contradictorias en la educación y en el contexto artístico. Se trata de una investigación, de carácter cualitativo de tipo etnográfico, la fuente de información procede de las entrevistas semi-estructuradas realizadas a lo egresados en el año 2015, aplicando el análisis de discurso Van Dijk (1999) y la observación desde un lugar de la experiencia estética compartida, propuesta por Farina (2006), ya que los investigadores son coparticipes de la misma formación, egresados de la misma universidad y ejercen profesionalmente en el campo pedagógico y la producción artística en danza y teatro.

Referências

- Aguirre I. (2001). Teorías y prácticas en educación artística, ideas para una revisión pragmatista de la experiencia estética. Publicaciones Universidad de Navarra. España.
- Agra, J. (1999). Orientaciones interdisciplinares en Educación Artística. ADAXE, revista de Estudios y Experiencias Educativas, Nos 14 – 15, pp 167 – 184.
- Alonso, L. (2009). Una producción cultural Distraída, desobediente, en precario e invertebrada: análisis de algunas prácticas artísticas en la actualidad. Tesis doctoral. Publicado por Universidad Complutense de Madrid. España.
- Álvarez, Y.; León, H.; Gallo, P.; Delgadillo, J. (SF). Rutas pedagógicas y artísticas, 30 años de formación de Licenciados en danza y teatro. Documento en revisión para publicación.
- Bamford, A. (2009). El factor ¡Wuau! El papel de las artes en la educación. Octaedro. España.
- Camintzer, L. (2011). Procesos creativos y Pensamiento Artístico. En Errata No 4. Pp. 218 – 229. Disponible en: http:// revistaerrata.gov.co/edicion/errata4-pedagogia-y-educacion-artistica
- Casas, M. V. (2013). Memorias del evento valoración de los procesos de creación artística y cultura en el marco de la acreditación de programas. Bogotá, 26 y 27 de Junio de 2013. Ministerio de Cultura. Bogotá.
- Castoriadis, C. (2008). Ventana al caos. Fondo de Cultural EconÓmica. Argentina.
- Castro, E.; Restrepo, O.; y García, L. (2007). Historia, concepto y estructura de los derechos económicos, sociales y culturales”. En Estudios Socio-Jurídicos, vol. 9 (número especial), p. 77-108.
- Díaz. M. (2001). Del discurso pedagógico: problemas críticos. Editorial magisterio: Bogotá - Eisner, E. (2012); La escuela que necesitamos. Agenda Educativa. Buenos Aires, Argentina. - Farina, C. (2005). Educación como práctica de la libertad. Ediciones Convergencia. Bogotá.
- Fuentes, C. (2011). Un tibio Rumor. Selección de autores pinareños (Pinar del Rio, Cuba). Ediciones Almargen. Cuba.
- Garcia-Canclini, N. (2010 a). La sociedad sin relato. Editorial Krats. Buenos Aires.
- (2010 b). Culturas hibridas, estrategias para entrar y salir de la modernidad. Padios. Barcelona.
- García-Huidobro, R. (2018). Artistas-docentes que aprenden a enseñar. Abrir espacios pedagógicos y transgredir dualidades. Revista Innovación Educativa, Vol. 18 No 77. Pp. 39 – 56. Disponible en: http://www.scielo.org.mx/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1665-26732018000200039
- Giráldez, (2009). Fumdamentos metodológicos de la Educación Artística. En educación Artística, cultura y ciudadanía. pp 89 – 95.
- Grosman, U. (2012). El aura de la obra de arte y la desaparición del original. Anales del Insituto de Investigaciones Estétias, vol XXXIV, Núm. 100, 2012, PP. 241 – 247. Universidad Autónoma de México. México.
- Hernández, F.; Jodar, A.; y Marín, R. (1991). ¿Qué es la educación Artística? Barcelona: Sendai Ediciones.
- Gardner, H. (1994). Educación artística y desarrollo humano. Paidós Educador. España.
- (1997). Arte, Mente y Cerebro, una aproximación cognitiva a la creatividad. Paidos Básica. España.
- (1999). Estructuras de la mente, la teoría de las inteligencias múltiples. Fondo de Cultura Económica. Bogotá – Colombia.
- León, H. (2012). Encuentos y encantos. Educación artística: imaginación, construcción de significados y producción de sentido. En Pedagogía y didáctica, Experiencias de maestros en sistematiación de proyectos de aula. (Pp. 35 – 48). IDEP. Bogotá. (2015). Lenguaje y pensamiento artístico en la formación de pensamiento crítico a través del micro-relato dramatúrgico. Premio a la investigación e innovación Educativa en el Distrito Capital, Experiencias 2014, Serie Premios, No 1. Cooperativa Editorial Magisterio. Bogotá.
- León, Gallo, Álvarez, Delgadillo (2013). Educación Artística, Pedagogía para pensar y hacer saber. Beca de Investigación Arte y Cultura en la Educación. Secretaría de Cultura, recreación y Deporte. Bogotá. Disponible en: www.siscred.scrd.gov.co/biblioteca/handle/123456789/214.
- Llerena, F.; Nieves, A.; Sepúlveda, C.; y Guzmán, E. (2017). Un legado que permanece vivo: entre la tradición y la contemporaneidad. Revista Papeles, Vol. 9. Pp. 73 – 85. Julio – diciembre de 2017.
- Mariscal, J. (2015). Formación e investigación de la gestión cultural en México: balance y perspectivas. DOI: http://dx.doi. org/10.25267/Periferica.2016.i17.12.
- Martínez, C. (2010). Docentes de educación artística. experiencias en el marco de la formación continua. Revista iberoamericana de Educación. No 52, pp. 95 – 108.
- Monroy, M. (2003). La danza como juego, el juego como danza. Una pregunta por la pedagogía de la danza en la escuela. Educación y Educadores, número 6, pp.159-167. Universidad de la Sabana.
- Nussbaum, M. (2013). Sin fines de lucro. Bogotá: Katz. - MEN (2015). Con nuevo índice de calidad Colombia le apuesta a la excelencia educativa. Disponible en: https://www.mineducacion.gov.co/cvn/1665/w3-article-349894.html
- (2011) Cartilla MAPA de competencias ciudadanas. Disponible en: https://www.mineducacion.gov.co/1759/ articles-235147_archivo_pdf_cartilla2.pdf.
- Olaya, O., Corredor, M., Cárdenas, A., León, H. W., et al. (2011) Experiencias Artísticas que transforman contextos en los colegios de Bogotá. Bogotá: Festival Artístico Escolar – SED.
- Ordaz, L. y Herrera, L. (2016) Formación de los docentes de Educación Artística en Educación Primaria del municipio de Chihuhua (México. Revista de Educação e humanidades No 9, pp. 25 – 43. Disponible en: https://revistaseug.ugr.es/index.php/ dedica/article/view/6879/5991.
- Perkins, D. (1999), ¿Qué es la comprensión? en Stone, M. La enseñanza para la comprensión. Vinculación entre la investigación y la práctica. Pp 69 - 93 Ed. Paidos. Buenos Aires.
- Ramírez, J. (2007) Durkheim y las representaciones colectivas. En T. Rodríguez Salazar y M.L. García Curiel (coords.), Representaciones sociales. Teoría e investigación (pp.17-50). Guadalajara: Universidad de Guadalajara.
- Read, H. (1955) Educación por el arte. Ediciones Paidos. Buenos Aires.
- Reyes, M. y Fajardo, J. (2018). “creando y sintiendo” Prácticas artísticas para la construcción de cultura de paz. DOI: http:// dx.doi.org/10.26620/uniminuto.inclusion.5.2.2018.101-124.
- Urpi, C. y Costa, A. (2012). Formación de maestros en educación artística y formación artística de maestros. Los patrimonios migratorios en la enseñanza obligatoria. Educación Artística Revista de Investigación EARI, No 4 2013, PP. 301 – 3016. Disponible en: https://ojs.uv.es/index.php/eari/article/view/2678.
- Van Dijk, T. (1999). Análisis crítico del discurso. Revista Anthropos, No 186. Septiembre – octubre 1999. Pp 23 – 36.
- Vasquez, Ch. (2005). Los procesos de producción artística. Publicado en Stencil y Mimeografo para los estudiantes de teatro en la escuela de teatro de la PUCP. Lima – Perú (1987). Reeditado por fondo de la Escuela Nacional Superior de Folklore. Lima – Perú.
- Zuluaga, O.; Echeverri, A.; Martínez, A.; Quiceno, H.; Sáenz, J.; y Álvarez, A. (2003) Pedagogía y Epistemología. Bogotá: Magisterio.